核心提示：(中国媒体新闻网原创周辉)《韵魂弦梦》选取“筝、古琴和箜篌”等中国传统弹拨乐器乐。将人带入到那个楚楚动人的地方，一弦一思，说不尽的吴侬软语，一柱一弹，道不尽的风土民情，拯救世界，不忘初心大音至善，天道沧桑，一阙源于千古琴缘的旷世拯救和妙音绝唱将中国音乐之美，尽显无余。 古人说音乐是世界的语言 是流动...
(中国媒体新闻网原创 周辉)《韵魂弦梦》选取“筝、古琴和箜篌”等中国传统弹拨乐器乐。将人带入到那个楚楚动人的地方，一弦一思，说不尽的吴侬软语，一柱一弹，道不尽的风土民情，拯救世界，不忘初心大音至善，天道沧桑，一阙源于千古琴缘的旷世拯救和妙音绝唱将中国音乐之美，尽显无余。
古人说音乐是世界的语言 是流动的建筑，我说它也可以突破时间穿越空间，展现美轮美奂的绚丽画面。《韵魂弦梦》以传统历史人物为故事线索用乐器讲故事讲述中国精神，开辟一种全新的器乐表现形式使乐器表演达到可听、可看、可悟的多元全新形式。这音乐给人的印象的确不仅是“听”，更重要的还有“看”，它是为了提高音乐的可听性而融入了舞美视觉艺术的可看性；它为了融入情景而让演奏员在舞台上活动起来，或裝扮成故事人物用表演式演奏来演绎音乐情节。舞台上呈现的这些舞美景观和由演奏者动态表演展现的这些声音景观，共同强化了“看”音乐的意义。这种可看可听的音乐会，有效地触发了观众的视听联觉效应，让观众在一个由多重艺术手段营造的美轮美奂的舞台情景中体验音乐之美。一场融乐于景、借景抒情、情景交融的音乐会；一场借助舞美、灯光、场景、人物、叙事等手段将纯音乐情景化的音乐会。让听者仿佛走进了那个神奇的《山海经》传说，真真切切的看到了乐神用执着、善良化弦拯救世界不忘初心、方得始终的故事画面。
在表演形式上，《韵魂弦梦》器乐曲的LED大屏背景采用的和电影画面结合的方式让观众能够还原到和剧情吻合的一个剧情背景中体验剧中人物更好的诠释音乐理解音乐。本剧的所有乐曲均为为本剧量身打造的原创音乐；特别在古筝乐曲中，开创性地运用了双手复调演奏，突出了左手的快速演奏技巧，运用了左手摇指、轮指以及各种其他高难度技巧。
按照国际器乐剧的这个规定：作为器乐剧的表演主体必须具备能够同时娴熟演奏三种以上乐器；具有其他艺术表演形式，表演载体不少于两项。在我们这部器乐剧里，运用了戏曲长绸十六米水袖一米六的高难度技巧。昆曲演唱、剑花、书法行草、国画大写意、朗诵表演，独唱与古筝、古琴、箜篌三种民族乐器完美融合讲述乐神用执着、善良化弦拯救世界不忘初心、方得始终的故事。在故事突出的强调了中国音乐礼教的作用，展现了古代大音至善、上音至美、妙音致和的美学理念。故事在总导演吴茜的创意下分别请了七位编剧进行故事创编和整理。最后首演故事是由著名编剧王保国先生在之前六版的基础上进行了进行了新的创意和修改，音乐是在原有30首原创音乐中挑选了十首和中国传统化精神、典型人物代表、体现中国国风、国情、国粹的七首乐曲。
参与主创和演出人员对《韵魂弦梦》的期望都很高，并为能参与此剧创作和演出表示兴奋。
非常荣幸能够参与器乐剧，让我重新认识了中国传统文化的博大精深，希望吴茜老师的这部既融合传统文化，有又充满创新精神独的器乐剧，能够独树一帜，在复兴中国传统文化，现实中国梦的进程中，不忘初心，努力呈现时代精神，承担文化使命，做出杰出的贡献。---导演王保国
生活是一把琴，弹奏出多重美妙的旋律：生活是一根可以收缩的琴弦，弹奏时，便会使人获得浓缩的生命。《韵魂弦梦》我们的梦！我们的生命！---滕泽来---LED视频特效制作
此次能够参加《器乐剧》的演出，我认为是一次非常有意义的艺术实践。中国传统文化博大精深，但是，在如今这个新媒体时代，如何让传统文化的精髓通过丰富的手段为更多的人们所熟知，这是一个非常值得研究的课题。传统文化既不可“曲高和寡、孤芳自赏”，也不可“搜奇猎艳、一味媚俗”。因此，艺术家要将创作能够温润心灵、启迪心智，为广大人民群众所喜爱作品为己任。器乐剧《韵魂弦梦》的创作，正是出于这样的追求。本剧以传统器乐为载体，剧中融合器乐、古典舞、昆曲、京剧、书法、国画、茶艺等中国传统文化元素，剧目以中国神话故事讲述了乐神为了寻求最美的音乐下入凡间轮回成为大地之母，师旷、杜丽娘、花木兰、王昭君等人物体验了爱情、家国情等情怀找到音乐的真谛最终化成筝上弦与音乐融合的一个不忘初心，方的得始终的故事，以传统历史人物为故事线索用乐器讲故事讲述中国精神，开辟一种全新的器乐表现形式使乐器表演达到可听、可看、可悟的多元全新形式。找到了一个雅俗共赏的形式，使传统文化为更多的人所了解、所感受，这样的创作是值得鼓励和推广的。
此次，我推荐了一些学习音乐舞蹈综合方向的学生参加艺术实践，不仅希望中国古典舞能够通过这个平台得到传播，还有一个原因，便是希望孩子们通过艺术实践，接触吴茜老师这样一位综合型艺术人才，从而加深对“音舞相融”的认知，进一步思考未来所应该学习与积累的综合素质能力。吴茜老师对中国民乐发展的思考与长年坚持打造“中国器乐剧“的坚韧精神，值得孩子们学习！
希望本剧能够追寻“举精神之旗、立精神支柱、建精神家园”之宗旨，为民族器乐剧的发展作出积极的贡献。预祝演出成功！-----舞蹈艺术总监李馨
古人说音乐是世界的语言 是流动的建筑 我说它也可以突破时间穿越空间 展现美轮美奂的绚丽画面----音乐编辑辛戎。
黎明时分，熹微晨光伴随这种悠扬声韵将古都唤醒。在徽班踏进北京的两百多年间，它从未停止对这座城市潜移默化的熏染与沁润，才子佳人的爱恨情仇、帝王将相的恩怨浮沉，在这唱念做打、行云流水之间尽抒胸臆。时光荏苒，沧海桑田，这浓墨重彩，蟒袍水袖已幻化为这座城市最鲜明的符号，令人沉醉、引人追捧。此次京剧与器乐剧完美的结合碰撞出不同的韵味！能够让更多人了解到中国传统文化博大精深！也让我国的传统文化更加光彩！----戏曲编导战丽君
黎明时分，熹微晨光伴随这种悠扬声韵将古都唤醒。在徽班踏进北京的两百多年间，它从未停止对这座城市潜移默化的熏染与沁润，才子佳人的爱恨情仇、帝王将相的恩怨浮沉，在这唱念做打、行云流水之间尽抒胸臆。时光荏苒，沧海桑田，这浓墨重彩，蟒袍水袖已幻化为这座城市最鲜明的符号，令人沉醉、引人追捧。此次京剧与器乐剧完美的结合碰撞出不同的韵味！能够让更多人了解到中国传统文化博大精深！也让我国的传统文化更加光彩！---led视频制作钱玉龙
器乐剧《韵魂弦梦》的探索，使传统器乐的表演更加丰富、立体，从而产生了视听相融的鲜活形象，使观者能够欣赏、品味传统艺术的多元呈现，拉近了观者与传统文化的距离。通过这部器乐剧创新的探索，使我们反思：艺术教育应在掌握一技之长的基础上给予更多相关艺术门类的了解与感知，这才能使传统文化得到更好的弘扬。------舞蹈艺术总监黄翎
弦梦这部作品，用古筝、箜篌、古琴的演奏串联历史故事的形式，将原本沉睡在书本中的文字用动听的音将之唤醒，立体呈现在舞台上，一下拉近了普通观众和历史的距离。同时融入的中国古典舞、戏曲身段表演以及书法表演的内容，给观众带来极大的视觉冲击。中华传统文化博大精深，如何在舞台上即呈现传统文化的精华，又使当代观众易于接受，传统文化不是僵死的，而是充满活力的。在作这台器乐剧时，我们充分利用每一个剧组成员自身的优势，将每一种艺术元素的呈现发挥到极致，将传统文化内容和时尚舞台手段进行混搭，给观众一种极炫丽繁复又十分易于接受的观感，在轻松愉悦的欣赏表演过程中，得到优秀传统文化的熏陶。当观众走出剧场的时候，脑袋里即回荡着那些优美的旋律，又在心中埋下了历史文化的种子。--------执行导演罗小雅
器乐剧《韵魂弦梦》的探索，使传统器乐的表演更加丰富、立体，从而产生了视听相融的鲜活形象，使观者能够欣赏、品味传统艺术的多元呈现，拉近了观者与传统文化的距离。通过这部器乐剧创新的探索，使我们反思：艺术教育应在掌握一技之长的基础上给予更多相关艺术门类的了解与感知，这才能使传统文化得到更好的弘扬。
