核心提示：民族器乐剧这个词听起来很陌生，在躁动的城市生活中找一片净土聆听上古琴声的悠游曼妙，感受中国民族器乐的旷达。这就是身为中国古琴、古筝、箜篌等国乐器乐演奏、表演于一身的民族音乐人吴茜,在这个浮躁的季节给北京市民带来了一丝清凉。 民族器乐从字面上理解看似简单，就是把民族乐器聚合在一个或一段曲目中演绎。其实...
民族器乐剧这个词听起来很陌生，在躁动的城市生活中找一片净土聆听上古琴声的悠游曼妙，感受中国民族器乐的旷达。这就是身为中国古琴、古筝、箜篌等国乐器乐演奏、表演于一身的民族音乐人吴茜,在这个浮躁的季节给北京市民带来了一丝清凉。
民族器乐从字面上理解看似简单，就是把民族乐器聚合在一个或一段曲目中演绎。其实内里有演出团队16年的创作心血，这可能是一场叫好不叫坐的演出，但他弘扬和传承了中国民族器乐的传承精神，把中国民族器乐用另外一种表演形式叠加成一部剧。民族器乐剧《韵魂弦梦》从创作到登上舞台历经了16年的精心打磨。跟本剧总导演吴茜一起工作十多年的王书伟在新闻发布会贺信中写道：“创编《韵魂弦梦》是吴茜十几年前就着手做的一件事。她克服困难，在没有资金的情况下，完全自己想办法解决。面对着外部世界多元文化疯狂涌入的现实，吴茜没有被征服，而是坚守着中国民族音乐这块净土，她有着清晰的意识观念。
在《韵魂弦梦》中，吴茜不仅担任主演，还身兼创意编剧、总导演之职，前后组织杨建业等多位著名编剧对剧目进行修改再创作，加之主创人员不计报酬，最终打造出了这部融神话、传说、民间英雄和经典戏剧于一身，表演与教学于一体，可观、可听、可赏、可学的原创器乐精品剧目。“这部民族器乐剧的诞生是一个创举，是深化民族器乐的创新行为，这是文化自信的高度表现。此剧的重要意义是提升了中国音乐文化。我们现在在民族音乐的传承中，重视演奏技术的培养，这是必要的，但是，忽视了中国音乐文化内涵的教育，不能体现出我们有着8000多年的音乐文化，这也是中国民族音乐发展中一个缺失，此剧在一定意义上填补了这个空白，对中国民族音乐的发展有着积极的推动作用。”王书伟在信中如此评价《韵魂弦梦》 。
如今，《韵魂弦梦》器乐剧将于9月15、16日在北京喜剧院首演。总导演吴茜又在为票房发愁，虽然去年的预演非常成功，本来打算500人的剧场最终全部开放至一千人，还有400余人没有进入剧场观看表演。但今年演出是商演，需要票房支持情怀。在此，作者希望有团建需要的企事业单位通过大麦网购票。您的支持将会让中国民族器乐剧走上更高的世界舞台。
